Leave ROB! alone.

Todos los aficionados a los tebeos sabemos muy bien que hay grandes dibujantes capaces de respetar la anatomía, que consiguen con una narración lógica y sólida humanizar a unos personajes imaginarios y que al mismo tiempo, su dibujo resulta ser espectacular sin recurrir a splash pages noventeras, encuadres raros y rollitos del photoshop.

Luego están los que son buenos simplemente. No resaltan demasiado y son cutrillos a veces por falta de tiempo que dedicar a algunas páginas. Si se les incentiva bien, los tíos despuntan como profesionales.

También tenemos a los malos. Incapaces de respetar perspectivas, de dotar de expresividad a sus personajes e incluso los que son malos de verdad, no usan ni fondos -ni les importa, reinventan la anatomía humana para mal y hacen narraciones incoherentes.

Contra todo pronóstico, muchos sobreviven más que dignamente. Gozando en las mieles del éxito de un trabajo, a lo sumo, curiosete y se lo pasan pipa poniéndose tibios en saraos durante las convenciones de cómics (esto último lo supongo, yo no acuso a nadie)

Pero, por encima de todos; como algo inmaterial, está ROB! 

El genio de California, el Uwe Boll del noveno arte, el prodigio del lápiz, el supermodelo sexy de Levi's, el Alpha y el Omega del cómic americano... ¿Qué leches digo?; del cómic mundial de los 90 hasta el día que nos abandone :(....

Por supuesto, la miel no ha sido creada para la lengua del burro -o como se diga; y es sumamente facil para una mente no iniciada en el Liefeldismo criticar sus carencias y excesos. Lo sumamente complicado es saber interpretar correctamente lo que nos está diciendo con sus "grotescos" dibujos.

Inspirado por la gente de ADLO! (Adoradores De Liefeld y Otros), que tuvieron las agallas necesarias para salir a reivindicar el gran arte de ROB! cuando nadie creía en ÉL; quiero tener el honor de defender algunas de las obras de ROB! que más injustas críticas han recibido.


El "Capi" con tetas.

Cuando Marvel necesitó revitalizar sus franquicias de Vengadores y 4 Fantásticos con aquella cosa heroes reborn, no dudaron ni por un instante en pedir ayuda a ROB!.
Algunos desaprensivos atacan alegremente éste icónico dibujo promocional sin caer en la cuenta de que por mucho cachondeo que se hagan sobre las tetas del Capitán América, ROB! nos describe mucho más de lo que aparenta...solamente hay que saber observar.

Todos sabemos que el imperialismo yanki ha moldeado el mundo desde hace cincuenta años, tirando por lo bajo. Por tanto, es normal deducir que ROB! está creando un vínculo más allá de lo físico; está haciendo una introspección en la supremacía estadounidense en materia militar.

ROB! lo recalca al otorgarle al supersoldado, unos pectorales everestianos y una cabeza tan pequeña que seguramente es incapaz de pensar más allá del: "O me das tu petroleo, o te doy una ostia" .
No olvidemos que al capitán fue un experimento del ejército de los Usa, y tal como nos muestra ROB!: 

El Capitán es una especie de monstruo deformado por la manipulación hormonal.

Al mismo tiempo, si bajamos la vista un poco; los genitales de el Capitán están subdesarrollados. Una clara y certera alusión que apunta a la segura hipótesis de que la impotencia sexual y el tamaño del pene; están intimamente relacionados con la belicosidad de los estadounidenses.
Aún así, esta imagen desprende RESPETO a toneladas y no hay más que hablar.
Resumiendo, ROB! nos enseña que:

                        El mal sexo, o la ausencia de él, acrecenta la violencia inherente en el ser humano. 
                                               Amén a ello ROB! ¡Te alabamos, oh ROB!


La muchacha descoyuntada.

Desconozco a que magna obra pertenece ésta viñeta recortada, pero por lo que se puede intuir, la muchacha ésta; llamémosla Traci Lords (cualquier aficionado al cine porno captará esta broma de salón de caballeros) se encuentra en combate mortal con alguien.

Supongo que la ostiaca recibida de su adversario/a le habrá dolido bastante -por eso ese UNH! en el cuadro de diálogo.
A priori, parece que ROB! no tiene en su mesa de dibujo el muñequico ese que adopta diferentes posturas y que muchos dibujantes usan para tomar referencias de anatomía; pero de nuevo erraremos si nos quedamos con la observación vaga y superflua.

ROB! ha de llamar la atención del lector, y digo lector por que ROB! sabe que sus cómics van dirigidos a un selecto grupo de machos alpha. Cuando a un macho alpha le enfrentas a una belleza tipo liefeld way of life, con ese rostro angelical y esos impactantes ojos azules; la atención se centrará en ellos....bueno, en las tetas y en esa boca abierta esperando algo también...pero no es ahí dónde quiere llevarnos ROB! (si fuesen esos sus designios, os aseguro que lo sentiríamos).

ROB!, en su magnificencia; quiere mostrarnos la cruda realidad de la belleza descoyuntándola a causa de la violencia de un suceso que no parece entender.
Traci mira al lector mientras alguna mala persona la golpea con una violencia tal, que parece desmontar sus ideales -de ahí la indescriptible posición. (ojo, que si se confirmara que el atacante es un tipo, las nuevas perspectivas podrían resultar abrumadoras).
Traci mantiene unos ojos vívidos y un rostro perfecto a pesar de la violencia que acaba de padecer. Por ello es necesario poder observar sus fascinantes ojos y su boca abierta para sentir en nosotros mismos la eterna pregunta:
                                    
                             ¿¿¿PORQUÉ?? ¿¿PORQUÉ NO SE RESPETA LA BELLEZA???
                                   
                                  De nuevo ROB! nos envía un nuevo mensaje con su arte:
                              
                          La violencia nunca jamás deberá ocultar la belleza del ser humano.
               
       ¡Amén de nuevo ROB! Estaba ciego y ahora vuelvo a ver. ¡Hosanna en el Cielo, oh ROB!



Floating in the Space.
Y para terminar por hoy, aquí tenemos un dibujo promocional de su regreso a la colección de uno de sus hijos más conocidos: Cable.

En un análisis superfluo nos damos cuenta de que sus normas Liefeldianas sigue aplicándolas con su maestría sin igual:
-fondo cutre, con esos ¿planetas? semejantes a globos puestos al azar.
-cabezas flotando en el espacio sin razón alguna.
-mil pares de dientes en la boca de la gente.
-brillitos y rayitas por doquier
-posturas forzosamente incómodas
etc...
Igual que uno no puede juzgar a la ligera a un león que se merienda a una gacela, no podemos criticar por criticar. ¡Joder ya!
De nuevo nos equivocaríamos si juzgásemos al tuntún.
La experiencia nos debe enseñar que nada es arbitrario en ROB!

En primer lugar debemos centrarnos en el fondo. El espacio es la representación más nítida que nos muestra la insignificancia del ser humano ante la creación. En una hábil vuelta de tuerca del genio, nos hallamos ante unos personajes bien grandotes (Cable, Apocalipsis y en menor medida Lobezno; que aparece tosiendo en la esquina izquierda).
Así nos representa la importancia de las acciones de unos "insignificantes" mutantes, y que esas acciones ponen en jaque al universo entero.

Esto está confirmado con los planetas; somos testigos de que el caos reinante en la galaxia ha hecho que sus órbitas se alteren y parecen próximos a su destrucción como la Tierra en la película Melancolía de Lars Von Trier (una referencia gafapastil en un post sobre ROB! no debería ser extraño).

El elemento más revelador está en el rostro furibundo de En Sabah Nur aka Apocalipsis, la némesis por excelencia de Cable. Éste milenario mutante cuyo lema darwinista de "supervivencia del más fuerte" es la representación más clara del terror que amenaza la existencia.
La rabia hace aflorar de su rostro miles de rayas que representan la longevidad del mutante y su perfecta dentadura apretada revela más ira aún si cabe.
Recordemos que el pavo éste fue esclavo en el Antiguo Egipto, y claro, el rencor se refleja en su rostro.

Lo onírico también tiene lugar. Las cabezas flotantes de Dominó, Cíclope, Bala de cañón, Blaquesmith, Charles Xavier y Masacre (la amante, el padre, el hijo, los mentores y el enemigo) representan las esperanzas de quienes son parte de Cable y él es el custodio de esas mismas esperanzas (por eso flotan inconsistentes en el espacio...perdidas y sin guía).

Salta a la vista que el personaje central de la obra, Cable, aparece en una posición un tanto particular.
Algunos podrían suponer que está en una posición de ataque algo extraña o levantándose del suelo después de haber sido asaltado y humillado por Apocalipsis.

Nada más lejos de la realidad. Desde niño, Cable ha sido puteado directa o indirectamente por En Sabah Nur, por lo tanto es normal que un machote como Cable intente alzarse contra su archienemigo decidido a poner fín a su tiranía y a restaurar la paz en la galaxia.
ROB!, conscientemente le hace adoptar esa posición de jugador de bolos tras un lanzamiento como alegoría al clásico:

Alea jacta est. 

En castellano sonaría como algo parecido a "la suerte está echada". 
Se dice que Julio César pronunció esta frase al cruzar el Rubicón. Como véis, un evento histórico como el de la guerra entre Julio César y Pompeyo, sirve como ejemplo de la magnitud de los eventos futuros en la serie de Cable. 
ROB! y Julio César. 

Nuff said!!

Uniendo la denuncia hacia la esclavitud -ya que la villanía de Apocalipsis surgió de ese caldo de cultivo, y la determinación de un hombre atrapado en un universo a la deriva y caótico; solamente podemos afirmar que la palabra de ROB! es la VERDAD, y es que:

No hay tarea grande, ni montaña demasiado alta que escalar para hombres que se la juegan. Pero hay que tener la templanza necesaria para no ser devorado por la maldad en el proceso.

¡Alabado seas, ROB! ¡Te bendecimos, te adoramos, te damos gracias, ROB!


Volveré a vestir mi brillante armadura para defender hasta las últimas consecuencias a ROB!

El lo querría así. Amén.

Daredevil: Caída del paraiso.

Portadaza con  retroguiño al 11 S.

Hace ya casi veinte años que se publicó esta aventura concebida como un punto y aparte en la vida de Matt Murdock/Daredevil.
Y como el otro día echando un ojo a viejas grapas me encontré con ésta limitada me ha dado por repasarla.
Casi me avergüenza admitir que me flipó bastante de chaval, bueno de más chaval todavía de lo que soy aún :)

El personaje fue creado en 1964 por Stan Lee y Bill Everett y pronto fue evidente que el abogado ciego no tenía tanto tirón como otros personajes de la editorial. Confieso que aparte de haber ojeado algún bibliotecas marvel en el Ateneo, desconozco totalmente las historias de esa época...y tampoco ando loco por leerlas, la verdad. 
Sólo pensar que por sus páginas desfilaban villanos chungos como El Matador o el Zancudo y estuvo guarreando por ahí Gene Colan, (un dibujero que por muy admirado que sea nunca me ha gustado un pelo) indagar en esos números me tira para atrás.

Solamente cuando Frank Miller se hizo cargo del personaje a la altura del 158 o así me llamó la atención el diablo rojo. El peso de la etapa de Miller, y en concreto su canto del cisne llamado Born Again acompañó al personaje como una pesada losa a pesar de tener una larga etapa desde finales de los 80 hasta principios de los 90 a cargo de Ann Nocenti, John Romita Jr y Al Williamson que ya quisieran para sí otras series.

Tras la marcha de la más que correcta Ann Nocenti, un tal Dan G. Chichester se hizo cargo de la serie.
El tipo éste solamente había destacado como guionista en Nightstalkers, de la noventera línea editorial Hijos de la medianoche. Ese engendro englobaba todos los títulos "oscuros" marvelianos: Ghost Rider, Darkhold, Morbius, Nightstalkers y demás morralla, por lo que tampoco nadie esperaba la segunda venida de Cristo precisamente.

Con semejante bagaje en su currículum no resultó extraño que su primera saga bastante más lamentable que ésta que nos ocupa La Caída de Kingpin fuese tan olvidable como artificiosa. Con tanto sin sentido en la colección ya nada parecía levantar los ánimos pero el fulano ideó ésta Fall from Grace como un nuevo punto de partida en la vida del viejo DD. La aventura proporcionó a Marvel un aumento de ventas que aseguró el lugar como guionista regular a Chichester durante algunos años más, y unas cuantas comidas calientes que llevarse a la boca.

Publicada originalmente entre los números 319 y 325 de la serie y aquí en Españistán en una miniserie de 7 números llamada Caída del paraíso en 1994 publicada por cómics fórum.
Cuenta a los lápices con el hot artist Scott McDaniel.
Un tipo que empezó a despuntar allá por esas fechas con un trazo a medio camino entre Jim Lee, Rick Leonardi y alguno más. A pesar de que su narrativa aquí es más confusa que en otros trabajos posteriores, se le intuye un tipo correcto en busca de su propio estilo.
También se nota que prima la espectacularidad en detrimento del sentido narrativo sobre todo en las secuencias de acción, osea, la misma mierda que se llevaba de moda durante los noventa en el mundo del cómic americano. Otro de sus puntos a favor son sus contínuos juegos de sombras rollo Frank Miller en Sin City explorados más profundamente en la confusa El árbol del conocimiento y Elektra: raíz del mal.





Sinopsis:
En los 60, un telépata llamado Eddie Passim,  lanzó un frasco que contenía un poderoso virus experimental en los túneles del metro de New York como parte de un experimento secreto de la Cia. El virus tiene el poder de alterar el cuerpo de una persona según los deseos de quien se exponga a dicho gas. A pesar de lanzar la probeta a los túneles desde un vagón en marcha, la dichosa vasija con el virus no se rompe y se pierde entre la mierda de los túneles. Cuando Eddie vuelve a casa y sobrevive a un intento de asesinato de la Cia para silenciarle, se ve obligado a huir y esconderse.

Postureo.

En la actualidad, el General Kencoy, responsable de aquel experimento de la Cia, contrata al grupo de mercenarios de Marta Plateada para que encuentre al tal Eddie, quien en la actualidad es un sin techo desquiciado que mal vive por las calles de New York, y les revele dónde tiró el virus.

Daredevil se ve enmedio del asunto e intenta ayudar al pobre tipo enfrentándose a Kencoy y a los mercenarios de Marta Plateada.

Por otro lado, Ben Urich, un periodista amigo de DD que guarda en secreto su identidad secreta es engañado por una asistente y ésta le roba esa información. Pronto la prensa se inunda con la noticia de la verdadera identidad de DD.

Poco a poco Daredevil se ve envuelto en una carrera por conseguir la encima del virus extraviado durante tantas décadas y se verá las caras con la organización de asesinos conocida como La Mano, el antihéroe Veneno o el vampiro viviente Morbius. Cada uno de ellos ansía el virus para utilizarlo en su propio beneficio. Mientras, el mismo Daredevil se verá acosado por el Hijo del Diablo, un doble demoníaco de él mismo creado por una reina vudú unos episodios atrás y que desea fervientemente convertirse en humano al mismo tiempo en que debe lidiar con los graves problemas que supone para su vida el tener a la prensa dando por culo e indagando sobre él.

Finalmente DD se enfrentará a La Mano y al Hijo del Diablo junto a una aliada inesperada: una redimida Elektra, que tras su muerte y posterior resurrección ha hallado la paz que tanto anhelaba junto a la orden que entrenó a ella y a Matt.
Durante el clímax final, el llamado hijo del diablo muere después de ingerir el virus y su cuerpo demoníaco se convierte en humano, concretamente en un doble de Matt Murdock.

DD, deja el cadáver de "Matt Murdock"  como troleada final prueba de que las especulaciones de los periodistas con respecto a si era o no Daredevil eran infundadas y han llevado a la muerte al abogado ciego. Una vez "muerto", Matt decide crearse una nueva identidad y comienza una nueva vida lejos de su pasado como abogado en la Cocina del infierno.

...y puede rallar queso con las hombreras.

El guión de Chichester peca de pretencioso, enrevesado y con agujeros de guión alarmantes. También se atisba un ansia por meter con calzador a personajes al tuntún solo para vender más y darle enjundia a la saga.Veneno, Morbius o Marta Plateada se pasean por sus páginas por diferentes motivos tan peregrinos y cogidos por los pelos que desaparecen de la trama bastante rápido. Y el tema de la identidad de Daredevil se plantea de forma interesante pero se va desinflando hasta resolverse de esa forma tan cutre y del montón.

Por otra parte, la actitud final de Matt es de un cinismo digno de Rajoy:

El tío decide de forma irresponsable y egoísta dejar creer a sus amigos que ha muerto para irse a vivir del cuento a otra parte de la ciudad. Incluso a su novia Karen y su amigo Ben Urich les hace creer que es otro Daredevil  ya que ellos sabían la identidad secreta de Matt; es más: ¡Son tan idiotas los dos que no se dan cuenta de que todo es un camelo! 
Toda una joya de persona el gilipollas de Matt tal y como nos plantea el asunto el amigo Chichester.

Por supuesto como todo tebeo de los 90 viene acompañado de un aura de
"¡Oh si, nena! Ésto va a ser la polla. ¡Mirad que traje/armadura más guapo y molón le hemos puesto a Daredevil para que sea más malote, mirad!". 
En mi opinión el traje armadura no está mal del todo, a kilómetros de distancia del por ejemplo Thor de rebajas llamado Thunderstrike o del Spiderman de baratillo ese de Araña escarlata.

Aún así, ese pequeño punto no salva la historia, sobre todo por ese regreso de Elektra. Después de morir hace la porra de años a manos de Bullseye resulta que fue resucitada por La Mano y después encontró la paz interior (de ahí el que vista de blanco y no de rojo como era habitual en ella). 
Como era de esperar, la polémica por la resurrección de Elektra tocó los cojones de muchos de sus seguidores, por no mencionar a su autor Frank Miller que cogió un cabreo de orangután. A partir de aquí a Elektra se le dedicó una serie regular bastante patética a cargo de Peter Milligan y Mike Deodato y con ella se esfumó la mítica que envolvía a la antigüa asesina griega que tantos momentos onanistas ha dado a más de uno (yo incluido).

En fín, la situación duró un par de años (hasta el 350 o por ahí) con Matt viviendo como un buscavidas y estafador llamado Jack Batlin para después sufrir una crisis de identidad de caballo.
En una aventura aún más estrambótica que ésta, sus amigos Karen y Foggy ,quienes había pasado de sus culos hacía no tanto, le ayudan a recuperarse, retomar su identidad de Matt Murdock y su uniforme rojo de siempre.

Conclusión:

Sin ser una bazofia infumable, ésta aventura deja mucho que desear. de hecho es todo un ejemplo del típico "Quiero y no puedo". 
Recomendable para fans del cuernos por su dibujo, algunas situaciones bien resueltas y poco más. Cualquier seguidor de siempre de Daredevil, optaría antes por la famosa etapa de Miller, la de Nocenti, la impresionante historia/rio de Bendis e incluso la fallida Shadowland antes que revisar ésto.

Saludos a tod@s.

¿Qué hace éste cómic en mi estantería? Round 2.

¿Un cómic de Punisher en ésta sección?
Me cago en la puta. ¡Que es el Castigador, joder! El  fascista sociópata de Frank Castle, un tipo cuya alegría en la vida es matar a todo criminal con el que se cruce y capaz de usar a sus "amigos" en su propio provecho.
Cualquier tebeo con Castle de prota otorga molonidad, violencia e hijoputismo mezclado a partes iguales; véase su primera miniserie "Círculo de sangre", la novela gráfica "El regreso de Gran nada", el Punisher War Journal de Carl Potts y Jim Lee, el crossover "Carrera suicida", aquel arco argumental en que Castle intentaba derrocar el imperio de Kingpin (con Mike Baron al guión y Erik Larsen al dibujo), los primeros números de Punisher war Zone de Chuck Dixon y Romita Jr, los cuatro prestigios de POV (Point of View) y la salvaje etapa repleta de humor negro de Garth Ennis y Steve dillon en la serie etc...



Hace bien poquito, en una de mis búsquedas para pillar algo que leer al solete en el jardín, ví el lomo de ésta infamia que mi mente había olvidado con toda la razón del mundo.

Mis manos se sentían atraídos por el sugerente y cálido tacto del cartoné del cómic y poco a poco como un amante ávido de sexo descarnado y sin tabúes introduje mis dedos sintiendo cada gota de tinta impresa deslizarse por las yemas de mis dedos...
-No puede ser tan malo como recuerdo- me decía mientras mi nariz se acercaba para oler sus páginas 
-Seguro que hay algo que no supe apreciar- pensaba autoengañándome como un pobre idiota enamorado de alguna harpía.

Nada, ni por esas ha habido manera de apreciar el "arte" de su interior.

Hay veces en que un título tan sexy como Punisher: Purgatorio podía haberse cambiado por Punisher: Os voy a sacar mil pelas por la cara y hubiese sido más honrado.


¿De verdad me sobraba la pasta para comprar ésta porquería?
¿Qué mierdas me fumé tan aciago día?
Mira que hay tebeos que me molaría tener por casa, y me toca bailar con la más fea, joder.
En fín, yo y mis locuras incomprensibles.

No voy a recrearme en ésto demasiado, si alguien quiere saber algo más de la trama que lo que cuente por aquí que le eche narices, me lo compre y que se lo lea que lo dejo baratico, hoygan!

Por varias razones que no recuerdo, ni tengo muchas ganas de recordar, Frank Castle muere.
Pero, ¡Sorpresa! Algún ángel soplapollas decide darle una oportunidad más y convierte a Castle en un ángel celestial con unas armas místicas capaces de redimir las almas de sus víctimas.
Poco a poco éste nuevo Castigador imbuido en el amor de Dios se ve metido de lleno en una trama que importa bien poco en el que se dan cita demonios, ángeles  y situaciones molonas por las que el zombificado Castle (con una marca en la frente y ojos rojos porreros) va pasando en plan "aquí estoy para traeros la paz del Señor".

El dibujo del gran Bernie Wrightson queda deslucido por la estrambótica idea de convertir al Castigador en un alma redentora. El guión corre a cargo de un tal Christopher"hola, pasaba por aquí y venía a cagarme en Frank Castle y en toda tu colección de Punisher"Golden, del que no tengo más referencias que la cochambre ésta.

Gracias a Dios poco después de éste sin Dios, el editor de Marvel Knights, creo que fue Joe Quesada, dió luz verde a Garth Ennis y a Steve Dillon para que revitalizaran a Punisher logrando hacer caer en el olvido ésta bochornosa experiencia.

Éste si es mi Castigador.

La Patrulla X de Claremont-Byrne IV

En el anterior número, y como viene siendo habitual en la serie, se repitió un "al borde del abismo" de esos a los que nos están acostumbrando Claremont/Byrne.

Después de los dramáticos acontecimientos del número 113, en el 114 nos encontramos en la primera página con una splash page de Bestia llevando en sus brazos a Fénix enmedio de una ventisca polar.

Byrne quiere toda la página en blanco con unos diminutos Bestia y Fénix para acentuar la inmensidad del entorno donde están y engrandecer la ínfima importancia de dos personas, que por muy mutantes que sean, no son nada frente a la naturaleza. 
El editor, Jim Shooter, se niega, quiere a los dos personajes bien grandes, así que Byrne a regañadientes tiene que rehacer la página.

Unos años después el bueno de John se vengará utilizando ese recurso gráfico en un episodio de Alpha Flight. En él, muchas de sus páginas estaban en blanco aunque con algunos globos de diálogo. Más de uno seguramente dirá que aquello fue obra de un visionario...y otros dirán que es obra de un vago de mierda.

El título del episodio "Desolación" está integrado en la página al estilo que popularizó Jim Steranko en la serie de Nick Furia de los sesenta. El mismo esquema se repetirá en el número 116: "Salvar la Tierra Salvaje". 
Por cierto, Steranko fue el diseñador gráfico del logo de X Men que fue usado ininterrumpidamente hasta hace bien poco.

Otra curiosidad radica en el cambio de título, de The All New, all different X men pasa a llamarse a partir de entonces y hasta la actualidad como The Uncanny X men.

Volviendo al episodio en sí, Fénix y Bestia han conseguido llegar a la superficie de la Antártida a duras penas tras derrumbarse la base de Magneto.
Casi extenuados y al borde de la muerte son rescatados por una expedición científica que casualmente rondaba por allí.

Una vez de vuelta a la mansión, Fénix y la Bestia informan al Profesor Xavier, que ya ha vuelto de sus vacaciones griegas, sobre el enfrentamiento con Magneto y la "muerte" de la Patrulla X.
Como era de esperar los tres lo pasan muy mal y se hinchan a llorar y a lamentarse.

Por otro lado, el resto de la patrulla x ha burlado una vez más a la muerte gracias al trabajo en equipo. Tras muchas horas de excavar un túnel consiguen dar con una salida.
En lugar de encontrar un paisaje helado como esperaban, han emergido en una jungla tropical. Cíclope les explica a sus extrañados compañeros que están en la Tierra Salvaje.

La Tierra salvaje apareció por primera vez en The X men nº 10. Es una región en la Antártida aislada del resto del mundo, aunque su existencia en el universo marvel no deja de ser más que una leyenda urbana para el público en general.
Fue creada artificialmente por una raza alienígena como reserva natural de especies y en ella conviven animales y plantas ya extintas en el mundo exterior.
Posiblemente Stan Lee se inspiró en Viaje al centro de la tierra de Julio Verne y en las magufadas de la tierra hueca y similares para crearla.

Poco después encuentran un asentamiento humano. Son las llamadas tribus unidas del jefe Toonga, inmediatamente la Patrulla X entabla amistad con ellos y los nativos les invitan a quedarse una temporada con ellos a descansar antes de retomar la vuelta a casa.
La Patrulla hace buenas migas con los indígenas, en especial Coloso que intima con una chavala llamada Ne'rell con la que practicará el viejo "uno, dos".

Durante la estancia hay también momentos para hacer evolucionar al equipo: En un momento de aseo,Cíclope se afeita y se deja bigote, para su sorpresa se da cuenta del parecido con Corsario, el líder de los Saqueadores Estelares, cuando mira su reflejo en el agua.
No se había percatado de ello, pero sintió algo familiar en ese hombre. de todas maneras sus pensamientos son interrumpidos por Tormenta con la que charla sobre la ausencia de sentimientos que tiene sobre la muerte de Jean. En cambio, Lobezno sufre más la pérdida e incluso de vez en cuando mira melancólico una foto de Jean que guarda con cuidado en su uniforme. 

En uno de los momentos de relax, Tormenta disfruta de un baño en un lago cercano y es asaltada por un extraño que la vigilaba desde unos matorrales. 
Éste extraño es Karl Likos, que se abalanza sobre la despreocupada muchacha absorbiendo su energía vital dejándola insconsciente.
Alertados por los gritos de de su compañera, Cíclope, Rondador, Banshee, Coloso y Lobezno acuden al lugar y la encuentran inconsciente en brazos de un bicharraco verde muy feo llamado Saurón.

Likos vive atormentado desde que, durante una expedición en busca de la legendaria tierra salvaje y por un accidente tonto de esos que ocurren en los tebeos, fue herido por un grupo de pterodáptilos cuando intentaba rescatar a su novia.
A raíz de las heridas infrigidas por los bichos se convirtió en una especie de vampiro energético dependiendo de la energía vital de otros seres vivos para sobrevivir.

Cuando Likos se da un buen atracón de energía se convierte en un bicharraco llamado Saurón. 
La antigüa Patrulla X dió por muerto a Karl Likos/Saurón durante una aventura relatada en los números 59-61.
El escritor Roy Thomas se permitió el capricho de homenajear a Tolkien, del cual era ferviente admirador, al usar el nombre de Saurón.


De vuelta a los episodios, en el número 115 la Patrulla X lucha contra Saurón. Una espectacular página doble de Lobezno atacando a Saurón da inicio a un enfrentamiento con el bicho.
Con un poco de trabajo en equipo derrotan al pajarraco y devuelven a Karl Likos a su forma humana.
Lobezno algo cabreado por el control mental al que le había inducido Saurón durante la refriega pretende acabar con el pobre tipo. Dos recien llegados: Kazar y su fiel tigre dientes de sable Zabú hacen retroceder a Lobezno.


Kazar es otro viejo personaje recuperado de la antigüa X men. El hombre viene a ser una copia en rubio de Tarzán en el Universo Marvel, solo que en vez de ir con un chimpancé éste es más chulo y va con un tigre dientes de sable.

Kazar explica a la Patrulla X que Karl Likos es su colega y que "pelillos a la mar", que hay peligros más acuciantes a los que tienen que enfrentarse.
Tras limar asperezas, Likos relata como un tal Garokk, que tiene un complejo de Dios de aupa, y su sacerdotisa ZalaDane conspiran para reinar en la Tierra Salvaje. Para ello han conseguido reclutar a varias tribus foráneas y de la nada han construido una fortaleza la cual está acabando con el equilibrio ecológico en la Tierra Salvaje.
Kazar ruega a Cíclope y a sus compañeros ayuda para detener al Dios/hombre y salvar a la Tierra Salvaje del desequilibrio ecológico.
Aunque el líder de la Patrulla X se muestra reticente a en principio alegando que tienen que volver a advertir al Profesor sobre Magneto, finalmente recula y acepta ayudar.


El grupo se encamina junto con Kazar y Zabú hacia la ciudadela del villano en el número 116.
Por desgracia, unos secuaces de Garokk atacan al grupo y consiguen capturar a todos excepto a Tormenta, Rondador y Lobezno.
Al trío de hombres X  no le queda más remedio que seguir adelante, infiltrarse en la ciudadela para detener a Garokk, rescatar vivos a sus compañeros y salvar la Tierra salvaje.

Claremont vuelve a poner el foco sobre Lobezno mostrando muy sutilmente como mata sin pensárselo demasiado a un secuaz de Garokk y a un par de velociraptores ante unos escandalizados Tormenta y Rondador Nocturno.

Una vez dentro, los hombres X consiguen salvar in extremis a sus capturados compañeros y de paso enfrentan sus poderes contra el puñetero Garokk.

Garokk termina cayendo por un abismo tras un duelo de rayos ópticos con Cíclope y Tormenta se lanza a rescatarlo. La mujer X no consigue salvar al desgraciado ese y desaparece gritando como una nenaza en la oscuridad.
Tormenta vuelve con sus compañeros desolada por no haber podido salvar la vida del tipo.

Chris, nos da una muestra más de el gran personaje que está construyendo con Tormenta, que en contra posición a Lobezno defiende la vida a toda costa.

Al final del episodio, la Patrulla X celebra con las tribus de la Tierra Salvaje la victoria.

En el siguiente episodio, el 117, el Profesor Xavier rememora su enfrentamiento contra el primer mutante malvado con el que se cruzó: Amahl Farouk.

Muchos años atrás, Charles Xavier estaba de visita en El Cairo en su peregrinaje por el mundo buscando a mutantes como él. Mientras está en una abarrotada calle, una niña pequeña le roba la cartera, Xavier la persigue y consigue darle alcance. Esa niña resulta ser Ororo aka Tormenta cuando ella sobrevivía como ladrona en la ciudad (como se relató en el 103).
Antes de poder prestar más atención a la chiquilla, él siente una presencia psíquica muy poderosa que le aturde. Xavier entra en una cercana taberna y se encuentra frente a frente a un mafioso local llamado Amahl Farouk.
Ambos se sientan en una mesa y Farouk reta a un duelo psíquico a muerte a Charles.
Xavier no tiene más salida que aceptar el duelo y ambos se enfrentan en el plano psíquico.
La batalla es terrible y casi acaba con la vida de Xavier, pero consigue acabar con Farouk y salir victorioso a duras penas. El cuerpo sin vida de Farouk cae de bruces sobre la mesa, y con una visible dificultad, Charles sale de la taberna vivo.
A partir de éste suceso, Charles fue consciente de la existencia de mutantes que precisamente no quieren lo mejor para la humanidad y ayudó a cimentar su sueño de coxistencia pacífica.

Como más adelante se descubrirá, Amahl Farouk sólo era el avatar humano de una entidad maléfica llamada "el rey sombra" que como no, sobrevivió al duelo psíquico y que pasados bastantes años dará bastante por saco en la llamada "saga de la Isla Muir" (1991).

Al final del capítulo, Jean y Bestia se despiden del Profesor. Todos necesitan superar la muerte de la Patrulla, así que mientras Jean decide irse de viaje para alejarse de todo, Xavier se va al espacio Shi'ar con su amada Lilandra y Bestia vuelve con sus compañeros de los Vengadores, a quienes abandonó momentaneamente en el número 112.

Mientras por otro lado, la Patrulla X se encuentra enmedio de una intensa tormenta en el océano atlántico. Por fortuna son avistados por un barco mercante que les recoge de las heladas aguas.

Ya en los números 118 y 119, después de pasar semanas navegando en el carguero japonés la Patrulla X llega a la costa de Japón. Antes de llegar a puerto ven que un descomunal incendio está arrasando con todo y el grupo desembarca en la isla para ayudar en lo posible.
Lobezno lee en un periódico japonés que el fuego se inició tras unos catastróficos terremotos de origen no natural.


Con ese Cíclope diciendo: "No dijiste que sabías leer japonés" y a Lobezno respondiendo: "No preguntaste", Claremont empieza a plantar las semillas de la conexión japonesa de Lobezno, la cual explorará con más detalles en el futuro. 

Los hombres X ayudan en lo que pueden y tras ello, se presentan a ver al ex hombre X  Shiro Yashida, alias Fuego Solar.
A pesar de la fría bienvenida dada por Shiro, éste les acoje en su hogar, el castillo del clan Yashida.
Allí y con el primer ministro japonés, reciben las noticias del ultimátum de un tal  Moses Magnum, el causante de los terremotos.
El infeliz éste chantajea al gobierno nipón para que le entregue el gobierno de Japón o hundirá la isla en el océano.
Tras luchar contra unos Mandroides enviados por Magnum para acabar con los mutantes, el grupo vence al facineroso de Moses pero a un elevado coste: Banshee resulta herido en el enfrentamiento final.

Banshee se ha dañado las cuerdas vocales con lo que es incapaz de usar su grito sónico. A partir de aquí, Banshee causará baja como miembro del grupo. Se quedará a vivir con Moira en la isla Muir y a excepción de apariciones muy fugaces en la serie no volverá al grupo hasta el número 255 más o menos.

Con relación a Moses Magnum, mediante un flashback añadido en la reedición de Classic X men nº25, vemos como Apocalipsis fue quién cicló con poderes sísmicos al Moses de las narices.

En el transcurso de éstos dos números, Lobezno conoce a la prima de Fuego solar: Mariko Yashida.
Mariko se convertirá en el interés romántico de Lobezno, por cierto, a ella será a la que revela su nombre real, antes que a sus compañeros de grupo.
Por otro lado, en Japón el grupo coincide con la detective privado Misty Knight, amiga de Jean Grey y su compañera Collen Wing, de la que Cíclope se siente atraído. Además Cíclope intenta ponerse en contacto con el Profesor Xavier, pero la línea telefónica de la mansión ha sido dada de baja.
Xavier se ha ido al espacio Shi'ar con su novieta la emperatriz Lilandra después de la noticia de la muerte de sus estudiantes.

El argumento de los números 120 y 121 comienza con las despedidas del grupo de sus amiguetes de Japón.
Lobezno tiene tiempo de despedirse de Mariko y de decirle su verdadero nombre: Logan.
Cíclope también se despide de Collen Wing, de hecho se nota una tensión sexual entre ambos.

El grupo despega en el avión fletado por el gobierno japonés en dirección a casa, pero una terrible tempestad les obliga a desviarse de su rumbo y a aterrizar en Ontario (Canadá).
Todo es una treta de Alpha Flight, el grupo oficial de superhéroes canadiense liderado por Arma Alpha (ahora Vindicador) que quieren a Lobezno de vuelta al servicio del departamento H.

Alpha Flight es un grupo creado por el gobierno canadiense como contrapartida de los Vengadores.
Creado por John Byrne y presentados en éstos dos números, Byrne quiso dar cierta relevancia al grupo y posteriormente el mismo autor escribirá, dibujará y entintará la colección del supergrupo.
Sus componentes son: Vindicador, Sasquatch, Ave Nevada, Estrella del norte, Aurora y Shamán.
La mayoría de los personajes tienen raices basadas en el folklore canadiense 

El equipo escapa del avión que acaba destrozado por Sasquatch y siguiendo las órdenes de Cíclope se separan para ocultarse en la ciudad.
No sirve de nada, uno a uno la Patrulla X caen emboscados por Alpha Flight a excepción de Cíclope que furioso se prepara para enfrentarse a Vindicador. Lobezno consigue poner fin al conflicto tras escapar de sus ataduras y entregándose de nuevo con la condición de que dejen en paz a sus amigos.
Vindicador accede y Lobezno sube a un furgón reforzado que le llevará al departamento H.

Claremont vuelve a dejar un poco de protagonismo a Tormenta en la aventura. Ella es la que consigue controlar la tormenta convocada por el miembro de Alpha Flight, Sháman.

La Patrulla X está a punto de abandonar Canadá en avión cuando Cíclope informa al grupo que no van a irse dejando a Lobezno atrás.
Para su sorpresa, Lobezno está de charreta con la piloto y le explica a Cíclope que aún no hay acero que no pueda atravesar sus garras de adamantium.
El avión despega en dirección a los Estados Unidos sin problemas

Mientras, en el departamento H, Vindicador recibe la noticia de que tras el caos organizado en Ontario y el fracaso en recuperar a Arma X han decidido cancelar la orden de captura contra Lobezno.

continuará...

Daredevil: Born Again

Daredevil meets La Piedad.

Como fan de Daredevil que soy desde chaval no podía dejar pasar la ocasión de reseñar uno de esos cómics que tiene uno en su comicteca como si fuera un tesoro, de hecho lo es.
De aquellos primeros años como comiquero hace más de veinticinco años tengo el recuerdo imborrable del primer número de la colección Obras Maestras de Fórum con la hermana Maggie acunando a Matt Murdock en claro homenaje a La Piedad de Miguel Angel.
Poco sabía entonces del personaje pero me atraía eso de un abogado ciego que recorre los tejados de su barrio disfrazado de diablo y repartiendo justicia a golpe de bastón.








La saga en cuestión marca el fin de la etapa de Frank Miller en Daredevil. Miller llegó a Daredevil en un momento en que la serie estaba abocada a la cancelación y puso todo su empeño en revitalizarla.
Aquel movimiento editorial del editor Danny O'Neil de dar manga ancha al amigo Frank Miller fue todo un acierto.

Apocalipsis, purgatorio, paria.

Poco a poco la serie empezó a dar síntomas de recuperación y pronto se convirtió en la serie a seguir, hoy en día la etapa de Frank Miller en Daredevil es considerada uno de los hitos más importantes del cómic americano entre los autores y fándom.
Acompañado por los lápices de David Mazzuchelli, Born Again presenta la destrucción y renacimiento de Matt Murdock.

Publicada originalmente entre los números 227 al 233 en el año 1986, Born again supone el punto y final de la estancia de Frank Miller en Daredevil, aunque más adelante volverá al personaje en Daredevil: Amor y guerra junto a Bill Sienkiewick y Daredevil: El hombre sin miedo con John Romita Jr.

Karen Page, antigüa secretaria y ex novia de Matt Murdock/Daredevil ha caído a lo más bajo. Tras una carrera como actriz porno ha acabado enganchada a la heroína y consumida por el mono vende la identidad secreta de Daredevil a su archienemigo Kingpin.

Daredevil se ha convertido en una molestia muy incómoda para los negocios de Kingpin en la Cocina del Infierno así que Kingpin pone en marcha su venganza contra el enmascarado Daredevil pero ésta vez a través del hombre tras la máscara: el abogado Mathew Murdock.

Kingpin no quiere limitarse a matar a su enemigo, antes quiere verle sufrir de todas las formas imaginables, desea verle roto y destruído junto a los ideales que defiende Matt como Daredevil.

Pronto Murdock es atacado de todas las formas posibles, empezando con una denuncia falsa por la que pierde su licencia para ejercer la abogacía, a su novia, a sus amigos, su casa, su uniforme de Daredevil y finalmente su cordura.

Nacido de nuevo.

Salvado.

Matt termina vagabundeando y desquiciado por los callejones de Nueva York. Dispuesto a acabar de una vez por todas con Kingpin se enfrenta a él cara a cara y es herido de extrema gravedad.
Pero como reza la frase promocional de Born Again: Un hombre sin esperanza es un hombre sin miedo, Matt consigue salir de la espiral de perdición a la que se ha visto abocado gracias a la ayuda que le brinda una monja llamada Maggie que le ayuda a recuperarse de las heridas físicas y emocionales para volver renacido a tomar las riendas de su nueva vida.


Hay muchas referencias cristianas plagadas en Born Again desde el papel de Karen Page como Judas, la pasión, muerte y resurrección de Matt Murdock como un moderno Jesucristo, la negación y final reafirmación de creencia de Ben Urich hacia Matt Murdock como si fuese San Pedro o la redención de Matt y Karen al final de la historia...por solo citar los más obvios.

Y sin olvidarnos de la crítica social hacia el sistema judicial: cuando condenan a un inocente como Matt por un falso testimonio de un policía a cambio de ayuda sanitaria para su hijo (otra crítica hacia el sistema sanitario), o hacia el imperialismo yanqui: con ese Nuke pasado de rosca al servicio de los Usa derrocando a un gobierno en Nicaragua para después volverse contra el pueblo cuando ataca el barrio de la Cocina del Infierno (además de denunciar el papel de la CIA con Nuke, paradigma de soldado desquiciado salido de algún programa de control mental por medio de drogas al más puro estilo MK Ultra).

Happy ending

Tras el paso de Frank Miller, multitud de autores han intentado acercarse a crear algo tan perfecto como ésta historia de siete episodios. Ann Nocenti no lo hizo nada mal con la trama de María Tifoidea, el posterior vagabundeo de Murdock por los Estados Unidos, el enfrentamiento con Mefisto y la parte final donde Bullseye y Daredevil intercambiaban roles.
DeMatteis fracasó con Caída del paraiso, la resurrección de Elektra, El árbol del conocimiento y la crisis de personalidad múltiple de Daredevil.
Kevin Smith se pasó de efectista y farfullero con Diablo Guardián y el innecesario asesinato de Karen Page a manos de Bullseye.
Al menos Brian Michael Bendis firmó una intensa y larga etapa consiguiendo una de las etapas más brillantes desde los lejanos tiempos de Ann Nocenti.
Todos y cada uno de ellos han reinterpretado y son deudores de la etapa de Frank Miller en Daredevil.


En fín, si alguien ahí fuera no ha leído nunca nada de Daredevil, ésta es la historia que leer.
Saludos.

Conflagración Astral: Maestro Seku versus Profesor Tuba. Segundo Embate.

En un posteo anterior, presentamos al Profesor Tuba, gran médium vidente serio y especialista en trabajos ocultos (signifique lo que signifique eso).
Por diversas complicaciones burocráticas inaplazables, tuvimos que retrasar éste esperado duelo contra su némesis por excelencia: el Ilustre Gran Maestro Seku, Guardián de los secretos de las tinieblas y Hacedor de Amarres.

La épica confrontación va a dar inicio en cuánto nuestros iluminados favoritos se pongan cómodos.
Mientras ambos se preparan un Gin Tónic y se hacen unos cigarrillos extraños para entrar en contacto con los espíritus, yo voy preparando el Advanced Heroquest para la.... Conflagración Astral!!


Antes de empezar, vamos a descubrir quién hace el primer movimiento. Para ello los dos contendientes harán una tirada con un dado de 12 y sumaremos los resultados a la inteligencia de cada uno.

¿Listos, nobles Señores?

Seku: Nací preparado para éste encuentro.
Tuba: Estoy ansioso por barrer el tablero contigo, Seku. - dice ésto mientras hace un gesto africano de desprecio a Seku.
Seku sonríe enigmáticamente obviando la falta de madurez de Tuba.


Mis ojos no consiguen enfocar con nitidez los fluídos movimientos de Seku cuando hace rodar el dado y saca un 8, que sumado a su sin par inteligencia de 9 hace un total de...esto... ¡17!.

A pesar del buen resultado el Gran Maestro Seku, permanece con su rostro impasible como un Dios de la antigüedad tallado en piedra.

El Profesor Tuba lanza su dado que rueda frenéticamente por la mesa, y al detenerse un ominoso diez aparece ante nosotros.
Ese 10 sumado a la inteligencia del Profesor de 8, nos da un resultado de 18.

El Profesor Tuba sonríe satisfactoriamente y emprende una complicada danza tribal mientras me obliga con gritos guturales en su lengua nativa a realizar animadas y sonoras palmadas durante un rato que a mi parecer se torna una eternidad.
El Gran Maestro Seku, observa la escena divertido a través de una neblina de denso humo y vacía su copa rápidamente por su gaznate, como si necesitara purgar de su interior el sabor amargo de la derrota de la tirada.

Como había dictado el destino a través del dodecaedro, el Profesor Tuba, comienza su jugada y da inicio a la esperada confrontación:

"Un oscuro silencio envuelve la larga y estrecha mazmorra obligando al Profesor Tuba a agudizar la vista y el oído ante lo que le rodea. Un olor a orines y a excrementos inundan sus fosas nasales embotando su sentido del olfato, pero nada de ésto es capaz de doblegar su determinación en avanzar.
Cada nuevo paso es un crujir de huesos e inmundicias que sazonan el suelo de la mazmorra. Los difusos ecos proyectados contra las sucias paredes acompañan al sin par Profesor Tuba a su encuentro con su Destino final.
Unos metros más adelante, el pasillo se bifurca a la izquierda en una pronunciada curva de 90 grados.
Pero los poderes de adivinación africana traicionan a el Profesor Tuba cuando dobla en la esquina y se encuentra frente a frente ante un Orco extremadamente repulsivo (al que llamaremos Olga el orco), que está sentado en el suelo royendo una putrefacta pierna humana...seguramente perteneciente a algún pobre desgraciado al que le pondría alguna denuncia falsa previamente XP."

Llegados a éste punto, el turno de exploración acaba y toca el momento de las tiradas de sorpresa, antesala del primer combate.
El Profesor Tuba aferra su dado como si su honor dependiera del pequeño objeto geométrico, y el destino y sus dotes de médium serio hacen girar el dado por toda la mesa (tirando con ello algún que otro elemento de escenografía ruidosamente)

Mmmmm... un 6. No está mal... pero los ojos inyectados en sangre de Tuba me indican que los espíritus no han sido muy efectivos ésta vez (aunque los resultados estén garantizados entre 3 a 9 días).

Casi temeroso por mi vida, alcanzo con mi mano otro dado (el color negro que es el que me mola más) y procedo a tirar (como Dj, yo muevo a las criaturas de la mazmorra):

¡8!  Mi voz suena aflautada y titubeante debido a la mirada extrañamente perturbadora de el Profesor Tuba.
Por unos segundos dudo en hacer alguna triquiñuela y declarar mi tirada no válida por algún defecto de forma, rollo Gao Ping o Miguel Blesa.
Pero pongo mis cojones por delante. Considero que ambos son Seres honorables y dignos así que le informo a Tuba que puede moverse una casilla hacia dónde él decida antes de que le asalte Olga el orco con toda su furia y sus deshonestas y traidoras artes.
El Profesor Tuba fija su mirada al vacío y parece consultar en su idioma milenario con alguna presencia invisible a mis ojos. Poco después, fijando su terrible mirada en la mía avanza una casilla hacia el monstruoso Olga el orco.

Fail!!

Si hubiese retrocedido, el bichardo no le hubiera alcanzado con su velocidad natural, en cambio cien kilos de furia orca se abalanzan contra Tuba.

Bueno, procedemos a las tiradas de impacto. Como no quiero extenderme demasiado por que el Profesor Tuba me mira cada vez más taciturno; gracias al Dios que sea que el Gran Maestro Seku (que por cierto, fuma y bebe como si varios espíritus habitaran en Él) con su sola presencia me da fuerzas para no mearme encima, sólo diré que el resultado ha sido que Olga el orco ha conseguido impactar al Profesor Tuba...

"El hediondo monstruo eleva sobre su grotesca cabeza una terrorífica cimitarra de hoja negra. Tuba dibuja en el aire el gesto de el hechizo de protección de su tribu instantes antes de que la gran hoja Orca impacte contra un escudo de energía apenas perceptible por nuestro ojos.
El impacto es brutal y la defensa de el Profesor Tuba a duras penas consigue detener el golpe que hubiera cercenado violéntamente su cabeza. Acto seguido, el horrible Olga el orco lanza una segunda estocada contra el vientre de Tuba. Parece que su escudo de protección no dá más de sí, pero consigue evitar que la hoja no le parta en dos antes de desvanecerse con un destello azulado entre el putrefacto aire de la mazmorra.

Un acólito de Seku celebrando las heridas de Tuba.

Olga el orco visiblemente encabronado arremete por tercera vez con su cimitarra contra el pobre Tuba, que a éstas alturas se encuentra arrodillado como un Pepero ante Aznar. 
Tuba saca de su tahalí su daga, y tan veloz como el pensamiento, su hoja detiene la cimitarra que iba a segar su cuello.

El esfuerzo es digno de un semiDios, pero no evita que la cimitarra de Olga el orco resbale por la hoja de la daga y le hiera a lo largo de su pecho.

Un grito de dolor brota de la laringe del Profesor al tiempo que la sangre de su pecho fluye tornando sus distinguidos ropajes de un rojo carmesí..."

Uno de los discípulos de Tuba llorando por el dolor de su Maestro.

Pensaba que el Profesor Tuba iba a montar un pollo considerable, pero me equivocaba. En su lugar, ha decidido usar uno de sus puntos de Destino (cada jugador tiene dos de ellos para usarlos evitando una acción anterior no deseada, cambiar el resultado de una tirada o lo que se le antoje) y así evitar las dos heridas infrigidas por el maloliente Olga el orco.

Es el turno de la revancha de el Profesor Tuba.
Ésta vez, nuestro médium africano opta por la serenidad. Pide un chequeo de inteligencia para invocar uno de sus conjuros, concretamente decide utilizar ¡Trabajo Oculto!

El anuncio de el conjuro que va a utilizar parece despertar la atención del Gran Maestro Seku y en sus ojos puedo leer una vívida curiosidad.
Pronto, el dado vuelve a rodar por la mesa. Para superar el chequeo de inteligencia el resultado debe ser menor de 8...me sorprendo a mí mismo cuando rezo una plegaria para que el resultado sea favorable al Profesor Tuba.

Es un ¡¡5!!. De nuevo vuelve a aparecer el bailarín Tuba de la primera tirada, y poco después la calma se apodera de la estancia. Es un momento reverencial, y obramos en consecuencia de ello mientras Tuba aferra varios dados para iniciar las tiradas de impacto contra su enemigo....

"El Profesor Tuba se alza del suelo de la mazmorra con energía renovada gracias a sus poderes de reconfortar los corazones de las personas decepcionadas de la vida, mientras Olga el orco contempla sorprendido como el poderoso Señor comienza a dibujar en el aire símbolos arcanos tan antigüos como la luz de las estrellas. Su voz resuena firme y autoritaria mientras un viento repentino aleja el olor ocre de la pobredumbre de la estancia.

De sus manos, comienzan a brotar iridiscentes destellos azules y rojos. Su encantamiento de Trabajo Oculto comienza a ser terriblemente menos oculto. 
Olga el orco parece temblar como un flan y su horripilante rostro se convierte en el paradigma del horror.
Unos rayos surgidos de las manos de Tuba penetran en la piel verdosa del apestoso ser mientras un quejumbroso lamento ruega por detener el dolor que inunda su cuerpo. Poco después, una masa repulsiva de piel chamuscada azotada por espasmos musculares es todo lo que queda sobre el repugnante suelo de la mazmorra..."

El Profesor Tuba, se levanta de su asiento tras beberse de un trago su bebida y me hace una severa seña para que se le ponga otra.
Después de haber visto cómo domina la técnica del trabajo oculto, no soy suficientemente hombre para negarle al tipo un poco de bebercio.
Lo que más me perturba es el destello que he visto al levantarme de algo parecido a la sorpresa en los ojos del Gran Maestro Seku.
Una vez servidas las ansias alcohólicas de el Profesor Tuba, el Gran Maestro Seku se reincorpora desde una posición parecida a la que adopta mi gato Kuro cuando vuelve a casa tras cuatro o cinco días de parranda felina.
Reemprenderemos el duelo con el turno de el Gran Maestro.....

continuará....